Проблемы управления креативностью в практике телепроизводства

Обложка

Цитировать

Полный текст

Аннотация

Многолетний практический опыт художественного руководства популярными телевизионными программами позволяет автору актуализировать проблемы, назревшие в области управления творческими кадрами. Целью современного креативного менеджмента является не только интеграция конвергентных навыков медиажурналистов, но и развитие их креативных умений при создании оригинального контента. Креативность - семантически широкое понятие. Посредством исследования эмпирической практики методами включенного наблюдения и эксперимента выявляются наиболее важные проблемы, которые заставляют искать новые подходы к управлению креативом. Отмечено, что изобилие дефиниций размывает ценностные критерии постиндустриального производства экранных зрелищ. Констатируется столкновение двух эстетических парадигм: инновационной, присущей эстетике модерна, и «повторительной», характерной для постмодерна, признающего творческую ценность вариаций. Вариативный метод помогает проявлению авторской индивидуальности при условии адаптации чужих творческих открытий. Навыки первичной и вторичной креативности представляют собой востребованные компетенции нового типа. Делается вывод, что интерактивные методы, геймификация, много- уровневые мозговые штурмы, приемы дискурсивного переключения совершенствуют критерии медиапрофессионализма в эпоху развивающейся креативной экономики.

Об авторах

Ирина Николаевна Кемарская

Академия медиаиндустрии

Автор, ответственный за переписку.
Email: kemarskaya2011@yandex.ru
ORCID iD: 0000-0001-7593-8042

доктор филологических наук, ведущий научный сотрудник научно-исследовательского сектора

Российская Федерация, 127521, Москва, ул. Октябрьская, д. 105, корп. 2

Список литературы

  1. Eco, U. (1996). Innovation and repetition. Between the aesthetics of modernity and postmodernity. In A. Usmanova (Ed.), Philosophy of the postmodern era: Collection of Translations and Abstracts (pp. 48–73). Minsk: Krasiko-Print. (In Russ.)
  2. Eglīte, Ž. (2023). Collaboration in creative industries – from creative individuals and intermedia- ries to networks. Culture Crossroads, 23, 102–117. https://doi.org/10.55877/cc.vol23.397
  3. Florida, R.L. (2012). The rise of the creative class: Revisited. New York: Basic Books.
  4. Gogatz, D., & Azavedo, M. (2023). Brainstorming: The need for professionalization of facilitators and participants. Journal of Business and Management Studies, 5(2), 72–82. https://doi.org/10.32996/jbms.2023.5.2.9
  5. Heath, R.G., & Stipp, H. (2011). The secret of television's success: emotional content or rational information? After fifty years the debate continues. Journal of Advertising Research, 51(1), 112–123. https://doi.org/10.2501/jar-51-1-112-123
  6. Ilyasova, E.V. (2017). The effort of being a journalist: the beginning of a creative workshop. RUDN Journal of Studies in Literature and Journalism, 22(4), 680–686. (In Russ.) https://doi.org/10.22363/2312-9220-2017-22-4-680-686
  7. Kemarskaya, I.N. (2022). Format dramaturgy of a television work in the media space of the digital age (abstract of Dr. Philol. Sci. Dis.). Moscow. (In Russ.)
  8. Knyazeva, E.N. (2023). Creative educational practices for sustainable futures. Philosophy. Journal of the Higher School of Economics, 7(3), 129–151. (In Russ.) https://doi.org/10.17323/2587-8719-2023-3-129-151
  9. Krivovyaz, N.V., & Ryabchenko, D.O. (2021). On the nature of the “cultural shift” in the value system of the creative class in a prosperous society. Journal of Wellbeing Technologies, 42(3), 66–74. (In Russ.) https://doi.org/10.18799/26584956/2021/3(42)/1079
  10. Krylov, V.K. (2022). Discursive and methodological limitations of research on the management of creative processes. Society: Philosophy, History, Culture, (6), 100–103. (In Russ.) https://doi.org/10.24158/fik.2022.6.17
  11. Maslow, A.H. (1954). Motivation and personality. New York: Harper.
  12. McLoone, M. (1996). Boxed in? The aesthetics of film and television. In J. Hill & M. McLoone (Eds.), Big Picture, Small Screen: The Relations Between Film and Television (pp. 76–106). Luton: University of Luton Press.
  13. Nikolaeva, O.V., & Kokhan, I.N. (2022). Chronicle of the conference “Linguistic and discursive creativity of the speaker. The modern world in the languages of Russia, East and West”. Communication Studies, 9(2), 429–438. (In Russ.)
  14. Panova, E.Yu. (2017). Creativity in professional journalistic education: challenges vs standards. Bulletin of the Chelyabinsk State University. Philology Sciences, 109(11), 43–47. (In Russ.)
  15. Rybak, E.V. (2022). Creative group as a technology for professional development of students of a pedagogical college and kindergarten teachers. Humanitarian and Pedagogical Education, 8(S1), 230–234. (In Russ.)
  16. Simonton, D.K. (1997). Genius and creativity: Selected papers. New York: Bloomsbury Academic.
  17. Urazova, S.L. (Ed.). (2021). Media ecosystem: Digital modifications. Chelyabinsk: SUSU Publ. (In Russ.)
  18. Widman, M. (2003). Film & TV: Aesthetic interaction. Paper presented at Society for Cinema and Media Studies. Minneapolis: Lund University.
  19. Zvereva, E.A. (2019). Form deviations journalist’s professional activity: constructive and destructive practices. Media Research, 6, 342–349. (In Russ.)

Дополнительные файлы

Доп. файлы
Действие
1. JATS XML
Скачать

Согласие на обработку персональных данных

 

Используя сайт https://journals.rcsi.science, я (далее – «Пользователь» или «Субъект персональных данных») даю согласие на обработку персональных данных на этом сайте (текст Согласия) и на обработку персональных данных с помощью сервиса «Яндекс.Метрика» (текст Согласия).